由于來自不同系別的學生將聚集在同一校區(qū)，學校特別規(guī)劃一片區(qū)域僅供表演系使用，還修建了一個能夠容納300個座位的高科技劇院。不僅如此，更有為繪畫以及時尚專業(yè)學生設立的攝影棚及4D電腦實驗室。
當然，并非所有的設備都像為珠寶專業(yè)學生提供的可敲擊木桌或最先進的數碼縫紉機那樣新潮。學校里的一位技術人員Ricky Lee Brawn向我們展示了一個從中央圣馬丁學院老校區(qū)保存下來的古老機器。磨損的木槌輕輕放置在改良過的現(xiàn)代機器旁。熱心的Brawn說：“沒有比這更適合工作的地方了。”
靈活性是新校區(qū)設計的關鍵。學生們可以把設備和桌椅拖到窗邊，變成一個雜亂無章的休閑區(qū)，只為了看一眼校道上的風景。而新舊校區(qū)最大的不同體現(xiàn)在圖書館上。新區(qū)的圖書館擁有高科技搜索工具，古老的木質百葉窗懸掛在寬敞的窗前。而舊校區(qū)的圖書館只有11個樓梯間，房間排列比較擁擠，顯得雜亂無序。
三位中國學生(圣馬丁40%的學生并非英國本地人)激動地述說著新校區(qū)如何讓他們與同齡人間的聯(lián)系變得更融洽。學習時尚史論的Boe Holder表示，盡管她舍不得搬離位于查林十字街的老校區(qū)，但她也熱愛這個新校園，尤其是那便捷的圖書館：“這里有最棒的數據搜索庫。”
服裝與紡織設計學院院長Anne Smith說：“將戲劇與美術學院所有科目的學生聚于一堂實為妙計。如此一來，學生社區(qū)也會更加健康地發(fā)展壯大?！?
Central Saint Martins 校長Jane Rapley從1987年就與學校結下不解之緣。他為光榮冊上的校友們感到自豪。僅僅是時尚專業(yè)，圣馬丁就培養(yǎng)出紐約時裝周上一大半的設計師，以及像Hussein Chalayan，Stella McCartney，Alexander McQueen和Celine的Phoebe Philo這些名聲響亮的優(yōu)秀畢業(yè)生。
“在圣馬丁，一切都坦率且透明。我們可以看到彼此，看到大家在工作室里忙些什么。在這里，團隊意識十分濃厚，”Rapley女士說，“它立下一種基調，鼓勵學生們要有雄偉抱負。在與外界以及其他高等學府的溝通方面，我們的作風讓人印象深刻。我希望它會變成一個有吸引力的知識殿堂?！?
Rapley女士對學校做出了巨大貢獻，她將圣馬丁變成一個品牌。正因如此，工業(yè)合作者的數量越來越多，校方還得到來自像LVMH這樣的奢侈品集團的贊助。 Rapley表示，盡管離開那些感情深厚的老建筑讓人不免有些遺憾，但新校區(qū)帶來了更多的機會，倫敦的景色也隨著新學校的成立，發(fā)生了日新月異的變化。在她任期間，不乏有漂洋過海、慕名而來的學生，這正是“我們已經走向全球化”的最好證明。
盡管許多科目是由倫敦藝術學院的教師來教授，但中央圣馬丁學院富有創(chuàng)造性、強有力的時尚教育是毋庸置疑的。
時尚專業(yè)BA課程主任Willie Walters有650名學生，分別致力于編織、針織、樣板剪裁以及其他時尚設計領域，而他們學習的地方卻比以前小了三分之一。Walters并沒有刻意隱藏即將離開查令十字街校區(qū)的不舍情緒，也毫不掩飾她為學生尋找寬敞空間不斷上訪的憤怒。但談到新校區(qū)，她依舊興高采烈：“每次來到這里，我都覺得很開心。這里令人振奮?！?
可能這就是所謂的“兼容并包”。教學區(qū)之間相互交匯，在輕盈通透的新建筑外殼下，你總能看到古時工業(yè)要地的風景。整個校區(qū)新舊兼并，包羅萬象，魅力非凡。 時裝設計系的研究生導師Louise Wilson說：“盡管學生活動區(qū)域相比以前小了，但公共區(qū)域面積有所增大，且由學生們自己掌管。” 碩士樓里，樓層高的房間住的是最優(yōu)秀的設計師們。這里有一個大陽臺，站在陽臺上往外望，從金融區(qū)的建筑地標到2012年倫敦奧運會選址，這片東倫敦重新開發(fā)的67畝土地一覽無遺。Wilson負責為這座耗資200萬法郎(316美元)的新校區(qū)籌集資金。“這絕不僅僅是一幢建筑，”她說，“這是學生們最偉大的作品。”