有人說模特靠臉吃飯，有人說模特是衣服架子。在T臺閃耀的燈光中，她們是美的代言人。但想要成為超模，卻注定要復出常人難以想象的艱辛！
小編曾見過許多希望在T臺上展現自己魅力的學生，懷揣著成為模特的夢想，最后選擇了服裝表演專業(yè)。
但想要成為模特，身高、骨骼形態(tài)、頭身比例、上下身差、肩寬、三圍等等，一絲一毫都是做不了假的。僅僅是自然條件，就已經淘汰了太多的考生。
相比于身高、身材的精準化，長相的測定則比較主觀。“臉型一定要小，其實，小模往往要求符合時下審美、長相標準，但大模更注重‘個性’，要有記憶點，讓人能夠記住。”
硬件能夠達此標準已實屬不易，但專業(yè)模特不是“花瓶”，表現力也極為重要。藝考面試時，不僅要考察學生的才藝，還得考察肢體協調性、樂感、造型能力等方面。
在學習期間，模特們必須學會穿高跟鞋，十幾厘米的“恨天高”，很多人站都站不穩(wěn)，她們一穿就是一天，磨破、抽筋都是家常便飯。
站墻是最基本的訓練，頭、肩、后背、腳跟、膝蓋窩要呈一條直線，緊緊貼墻，聽著簡單，但很多人連10分鐘都堅持不住，模特們一站就是一小時。
每走一步，都要注意自己肩晃動的幅度、擺臂的高度、腰部是否用力、胯部位置、腳步大小。就連坐著都要保持上身和腿部呈直角，腰部要用力保持直挺。
對于觀眾來說，T臺模特走的越輕松越自然越好看，但這種‘輕松’源自于模特對自身每塊肌肉、每個關節(jié)的靈活控制，而這需要大量的基本功做支撐。
比起繁重的訓練，或許最讓模特痛苦的是減肥。往往半個月就會有一次量體，為了保持身材，節(jié)食仍然是大部分模特的第一選擇。
跨過“高門檻”，正式成為服裝表演專業(yè)的學生僅是成功第一步，繁重的專業(yè)訓練隨之而來。進入大學后，除了和其他專業(yè)相同的通識課外，還有大量的專業(yè)課，不僅包括T臺表演、形體等傳統意義上的‘模特課’，還要上舞蹈、化妝、服裝美學等五花八門的專業(yè)課。
除了教室，各種大小秀場、比賽是模特們最好的“課堂”。那條12米長的T臺，承載了無數模特的血淚和夢想。
新面孔模特陳曦，年僅22歲，卻已經成為T臺上的秀霸，在2019春夏紐約時裝周上，共斬獲8場大秀，參與過《Vogue》、《 WWD》 、《嘉人》等雜志封面拍攝。
在采訪中說：“走秀時最害怕的應該就是摔倒吧，我真的摔倒過，在tommy hilfiger 的秀場彩排時，很痛，第二天完全紫掉，但我還是得穿著高跟鞋鎮(zhèn)定自若地走完了。
還有一次，在秀場后臺拍攝花絮崴了腳，那個秀場很大，當時覺得沒什么，就堅持走完了，結果晚上疼得睡不著覺，抱著腳就那樣忍了一晚上。”
新面孔模特陳園園在2019春夏紐約時裝周上，共斬獲7場大秀。在寒冷的紐約，她每天背著高跟鞋和本子走遍整個城市，跑無數casting，肩膀磨出了繭子，腿都快要跑折了，才拿下了國際走秀Rick Owens的機會。
對于T臺上有哪些辛酸的故事，她灑脫的說：“有付出才會有回報，很多事情不覺得辛酸，但說出來就會很心酸，讓大家看到最自信，最帥氣的自己就可以啦！”
